Se acabó la espera. Cinco años después de su último LP, ve la luz ‘Dolce vita’, el noveno disco de estudio de Amaral, en el que la banda zaragozana se desnuda emocionalmente para dejar un poso vitalista y también de reflexión. Juan y Eva lo corroboran: vamos demasiado deprisa.

Cuando a partir de este viernes 7 alguien tenga en sus manos ‘Dolce vita’, ¿qué va a encontrar en estas 15 canciones, cómo definiríais este disco?
Juan: Es un disco donde nos desnudamos emocionalmente. Básicamente está compuesto en lugares muy diversos, pero el material casi siempre es lo que nosotros sentimos, cosas que nosotros hemos sentido, y también el entorno en el que hemos vivido, la multitud de viajes que hemos hecho, porque la última gira fue muy larga, después de que se acabó el confinamiento hemos viajado muchísimo, por eso se ha demorado un poco la salida del disco.

Eva: Este álbum habla básicamente de disfrutar de la vida, así, en general. Es un disco muy vitalista, para nosotros era como intentar dibujar una especie de refugio, de paraíso, en el que hacer nuestra burbuja, lo que pasa es que, de repente, la idea del paraíso es totalmente utópica y te encuentras con que en la propia naturaleza de la existencia también hay crueldad, hay cosas feas, no solo belleza. Es esa balanza en la que te mueves a la hora de gestionar los momentos de máxima alegría y los de tristeza.

El primer adelanto fue ‘Rompehielos’. ¿Ha costado mucho tallar la roca de este disco hasta que saliera que lo que queríais?
Eva: Nos ha llevado tiempo porque teníamos muchísimas canciones, aunque al final decidimos centrarnos en estas 15. Ha sido un proceso como de orfebrería, divertido, bueno, a veces se sufre también, grandes hallazgos al poner en común las ideas, grandes discusiones para ir por el mismo camino.... Ha sido una experiencia. Todos los discos se disfrutan y se sufren a partes iguales, y este no ha sido una excepción. Hicimos un núcleo muy reducido de personas, junto a nosotros han producido este disco otras dos personas, nuestro batería y alguien de su confianza que también hizo las labores de ingeniería técnica, nos encerramos en el estudio después de un par de años poniendo ideas en común y afinando un cómo deberían ser esos caminos a seguir en las canciones. Desde ahí ya construimos lo que es la grabación del disco.

Aunque ha habido seis adelantos, la naturaleza del disco responde a la entrega clásica de un LP con un disco doble. No os habéis dejado llevar por las modas de explotar más temas sueltos que un disco al completo.
Juan: Creo que cualquier cosa es buena, lo esencial son las canciones, eso es lo más importante, que las canciones comuniquen cosas, que sean verdaderas, que las escuches y sientas algo, y que te emocionen. Da igual que vayas sacando todos los meses un single, o que saques el disco por sorpresa. Lo que sí me gustaría es que, por una vez, pongamos un poco de límite a la gira y podamos hacer otro disco más pronto, tenemos canciones para ello. Eso nos encantaría, porque nos encargamos de todo, componer, grabar, no solemos delegar mucho, y entre giras y discos hace que llevemos una vida muy loca.

Decís que este disco es “un paraíso donde ser libres”. Precisamente el primer corte se llama ‘Libre’. ¿Es la música uno de los últimos terrenos donde aún se puede encontrar la libertad plena?
Juan: Creo que la música es como un abrigo que te arropa cuando tienes frío, como decía Alejandro Sanz en su temazo ‘Corazón partío’. La música es algo que te acompaña, es como ponerte una cazadora que te hace sentir bien. La libertad no se entiende sin muchas cosas, sin la gente que te arropa, con la que convives, sin lo básico para que la vida sea vida. No es que nos sintamos libres haciendo música, es que quizá la música nos ayuda a encontrar ese equilibrio que conlleva la libertad. No sé, es una pregunta complicada.

Eva: La verdad es que yo ha habido momentos en los que me he sentido, no sé si llamarlo libre, pero sí muy bien en un concierto, comulgando con las miles de personas que había allí conmigo viendo eso mismo, y sintiendo lo mismo que ellas al mismo tiempo. Para mí esa sensación, no sé si llamarla libertad, pero sí que es algo que te puede hacer volar, es increíble. La música sí que tiene un poder de llevarte a estados de ánimo muy curativos, o muy poderosos, como lo quieras llamar. No sé si es libre la palabra exacta, pero algo de libertad sí que te hace sentir.

Hablemos de ‘Tal y como soy’. ¿La primera estrofa está inspirada directamente en la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes que recibisteis en 2021?
Juan: Sí. En realidad es una canción que la empezamos a escribir porque nos sentíamos un poco estupefactos, nos sentíamos demasiado jóvenes para recibir una medalla como esa, tan importante, y luego la compartimos con otros artistas, como el historietista Paco Roca, gente muy talentosa e importante que tienen una trayectoria mucho más larga que la nuestra. Nos sentíamos un poco apabullados, así que empezamos a escribir a esta canción. Fue una manera de reflexionar, somos lo que somos, estamos aquí, de pronto, en un lugar increíble. Tuvimos ocasión de saludar a la reina, fue encantadora, vimos que era una tía muy cercana, súper inteligente, una persona muy cálida. Ese sentimiento y eso que ocurrió nos llevó a escribir sobre cómo habíamos llegado hasta aquí. También habla del dulce placer de no hacer nada, del dolce farniente, que a veces es algo que nos deberíamos aplicar, llevamos sin parar desde bien entrada la década de los 2000, cuando ya el proyecto llegó a muchísima gente, estamos en una espiral de giras, discos, giras, viajes... Es como si hubiésemos vivido muchas vidas en una. A veces está guay desconectar, ‘switch off’, tumbarte al sol y hablar del dolce farniente.

Ese concepto, el del dolce farniente, también está presente en la canción de ‘Dolce vita’ en frases como “la cigarra contra la hormiga”. ¿Notáis esa presión de la productividad, muy presente en la sociedad actual?
Juan: También nos llega. A veces hay que aprender a decir que no, pero claro, nosotros somos un muy mal ejemplo, porque nos han propuesto giras conciertos cada vez más grandes y no hemos sabido decir no. La última gira no iba a ocurrir, nos llegó una propuesta que era muy bonita y nos embarcamos. Vivimos en un tiempo donde, cuando has tenido la suerte de llegar al gran público, hay una gran demanda.

Eva: Precisamente ‘Dolce vita’ habla de eso, de que tu tiempo te pertenece, que también es un tesoro que no debes regalar, es tuyo y es una parte muy importante de tu existencia.

El disco tiene muchos matices sonoros que llevan a diferenciar unas canciones de otras. ¿Va a ser complicado ese universo musical al directo?
Eva: Estamos disfrutando mucho imaginándonos cómo va a ser ese directo y cómo vamos a vestir de manera visual también toda esta película que es ‘Dolce vita’, un disco en sí mismo pero en el que cada canción es una secuencia. Esta gira va a ser algo muy especial, nos gustaría mucho que la gente saliera del concierto con el estado de ánimo por las nubes, es fácil con estas canciones que hablan de la dulzura de vivir.

La primera fecha fijada es el 10 de mayo en Bilbao. Después llegarán otras ciudades como Zaragoza, donde ya tenéis un ‘sold out’ cuando ni siquiera ha salido el disco a la calle. ¿Qué se siente?
Eva: Una gratitud inmensa. Eso quiere decir que han estado con nosotros durante todo este tiempo y que las canciones que han ido escuchando de lo nuevo están deseando sentirlas en directo. No podemos sentirnos más afortunados de tener ese respaldo del público que llevamos teniendo todo este tiempo.

En esa cuenta atrás para el lanzamiento del disco estuvisteis en el Benidorm Fest...
Eva: Lo del Benidorm Fest ha sido increíble, ha sido una experiencia muy bonita ver la convivencia que tienen todos los equipos y los artistas que trabajan en torno a ese concurso. Nosotros no somos muy de competición, pero nos fascina verlo desde fuera. De alguna manera íbamos gracias a Televisión Española a participar como invitados en esta gran familia que se forma allí durante esas dos semanas. Es fascinante ese mundo. Ha sido muy bonito estrenar la canción de ‘Dolce vita’ allí con ese público tan entregado. Es una experiencia fantástica. Estamos muy agradecidos por todos los mensajes que nos han llegado de cariño y de apoyo, les encanta la canción.

Imagino que esos mensajes os habrán llegado, en gran parte, desde las redes sociales. ¿Cómo os lleváis con ellas?
Eva: Hay una relación ahí de acercamiento y lejanía a partes iguales. No queremos vivir esclavos de las redes, así que, cuando tenemos algo que comunicar, lo hacemos a través de ellas. También en muchas ocasiones nos sirven como fuente de información. Voy a hablar de cosas positivas, porque también hay muchas cosas negativas, pero hay una que me gusta mucho: a través de las redes sociales puedes descubrir cientos de propuestas artísticas, de películas, de cosas relacionadas con lo visual que es fascinante comprobar la cantidad de innovaciones que hay en este mundo, simplemente de gente que coge cosas que se llevan mucho tiempo sin hacer, les da un giro y las transforman en otra cosa.

Estamos en 2025, año en el que publicáis vuestro noveno disco. Mirando al año 2000, cuando aquel ‘Cómo hablar’ se convirtió en un gran éxito. No sé si sois nostálgicos, pero, cuando echáis la vista atrás, ¿qué recuerdo os viene de aquella etapa?
Juan: No somos muy de mirar para atrás, ni siquiera de escuchar las grabaciones antiguas porque normalmente siempre estamos con proyectos que miran más al futuro. Es curioso porque esa canción cuando salió empezó a sonar, pero ha ido creciendo cada vez más a nivel popular. Es increíble lo que ha pasado con ella, a veces a eso se le llama ‘sleeper’, como una canción durmiente que va creciendo y creciendo. En su época quizás no fue tan conocida como ahora, es una de las canciones que se ha hecho más popular que nosotros mismos, y eso es muy bonito. Nunca quisimos ser celebridades o personajes públicos, siempre quisimos que las canciones nos precedieran, y ahora que hablas de ‘Cómo hablar’ es lo que se me ocurre.

Eva: El hecho de compartirla con Antonio Vega unos años después de la salida de la canción también creo que para la gente fue un momento especial, para nosotros lo fue, desde luego, conocer a Antonio y compartir una canción con él, a quien tanto admirábamos.